Ti capita spesso di scattare foto con molto rumore, con pochi dettagli o con dei colori del tutto rovinati?
Ebbene si, è capitato anche a me, anzi, in realtà mi trovo in queste condizioni spesso, tutt’ora.
Siamo stati abituati a osservare immagini perfette, con colori naturali, dettagli e contrasti dalla tridimensionalità incredibile. Ognuno di noi, fotograficamente parlando, è cresciuto osservando le foto dei migliori fotografi professionisti ammirandone la bravura ma soprattutto spesso sognandone l’attrezzatura.
Beh, oggi ho una grande notizia per te! Durante la mia crescita fotografica mi sono reso conto che spesso a fare la differenza non è l’attrezzatura. Ti starai chiedendo: “E cosa allora?” Sicuramente l’attrezzatura aiuta, molto.
Ma se ti dicessi che la differenza maggiore la fa un lavoro di post-produzione mirato e ben eseguito?
Sai perché? Perché in una bella foto c’è molto di più di un soggetto e uno sfondo. Quello che fa la differenza, mentre osserviamo una fotografia, è la resa dei contrasti, il punto di luce, il punto di nero, le tonalità e la giusta saturazione. E’ questo, che crea magnetismo nelle fotografie. Non dobbiamo avere elementi di disturbo né dobbiamo guardare nel punto sbagliato. Pensi che questo possa farlo una macchina fotografica o un obiettivo costoso? Beh, può aiutarti. Ma la differenza vera, puoi farla tu!
Quali sono i principali problemi nella fotografia naturalistica?
In fotografia naturalistica spesso mi trovo a scattare in condizioni di luce pessima. Il risultato? Dei file con molto rumore, con colori “sporchi” , contrasti deboli. Foto completamente piatte.
Negli anni mi sono specializzato in questo, studiando un lavoro mirato e ben curato, che in post-produzione, dia la possibilità di recuperare immagini in maniera sorprendente. Così da non rischiare mai più di perdere dei momenti unici a causa dell’inesperienza in post-produzioni. Questo per me ha fatto la differenza. Con le tecniche acquisite ho potuto ottenere immagini perfettamente pulite dal fastidioso rumore digitale causato dagli alti ISO e avere finalmente delle foto dettagliate anche ad ISO altissimi. Ho trovato le migliori tecniche di lavoro per gestire al meglio i colori e i contrasti, donando tridimensionalità e atmosfera a tutte le fotografie.
“La post-produzione è l’elemento che lega un fotografo alle proprie foto”
Ma facciamo un passo indietro, “Cos’è la post-produzione?
“Con la fotografia digitale la post-produzione è diventata un passaggio fondamentale per ottimizzare al meglio i propri scatti ed esaltare la qualità del proprio lavoro, e non solo. La post-produzione è divenuta un passaggio obbligatorio per chiunque scatta in formato RAW. E’ proprio qui che nasce la post-produzione.
Il formato RAW non è altro che il negativo “moderno” delle vecchie analogiche. Scattare in RAW significa ottenere un file privo di qualsiasi compressione e regolazione. Un file con al suo interno tutte le informazioni sulla nostra foto, senza compromessi.
Ti starai chiedendo “Perchè allora non scattano tutti in RAW?”
Avere tutto all’interno di un file non è una cosa esclusivamente positiva. Un file RAW è un file grezzo per definizione. Un file che necessità obbligatoriamente alcune regolazioni. Regolazioni, invece, che avvengono in automatico nella tua macchina fotografica se scatti in formati compressi come il .jpeg.
Scattando in RAW puoi raggiungere livelli di qualità decisamente migliori rispetto al jpeg; ma per farlo dovrai imparare a conoscere la post-produzione. Scattando in RAW avrai maggiore controllo sul bilanciamento del bianco, sui contrasti, sulle luci, sulle ombre, sui dettagli, sul rumore, sulla saturazione.
Come avvicinarsi alla post-produzione in fotografia naturalistica?
Nella fotografia naturalistica spesso si è costretti a scattare in condizioni difficili, dettate dal movimento degli animali o dalle condizioni di scarsa luminosità, di conseguenza capita di ritrovarsi con foto pessime. Ma non sempre, spesso può capitare di avere un ottima foto ma di non riuscire tirarne fuori il 100%.
Per questo motivo ho sviluppato un flusso di lavoro che applico ad ogni mia immagine e che se vorrai potrai imparare direttamente da me!
A chi è rivolto il corso?
Questo corso è rivolto a tutti i fotografi amatoriali o professionisti che vogliono approcciarsi al mondo dell’editing professionale o vogliono approfondire le tecniche di post-produzione. I corsi frontali one to one consentono ad ogni partecipante di trovarsi a suo agio nella scelta degli argomenti da trattare. Questi corsi di post-produzione on-line sono stati creati con l’idea di soddisfare qualsiasi tipo di fotografo, da chi sta affrontando i primi passi nel mondo dell’editing a chi già possiede un flusso di lavoro professionale ma vuole incrementarne le prestazioni acquisendo un flusso di lavoro testato ed efficace.
Qual’è l’obiettivo del corso?
L’obiettivo del corso è quello di illustrare ogni passaggio necessario all’editing di una foto fornendo al partecipante delle solide basi e tutte le competenze necessarie ad affrontare un flusso di lavoro professionale ma facile e veloce. Ti forniremo tutte le conoscenze di cui hai bisogno per utilizzare al meglio gli strumenti di Camera Raw e Photoshop. Il corso è completamente privato e personalizzato.
Ciò significa che ogni lezione sarà su misura per te.
Quali saranno i tuoi risultati?
Nel corso degli anni ho dedicato la mia vita professionale allo sviluppo di un flusso alla portata di tutti ma di grande qualità. Al termine di questo corso non solo avrai piena conoscenza dei software di post-produzione come Camera Raw/Lightroom, Photoshop ed altri Plug-in specializzati ma avrai tra le mani un flusso di lavoro professionale con una scaletta precisa e ordinata su cui basare il tuo lavoro. Non troverai più nessuna difficoltà nel gestire immagini rumorose, poco dettagliate, con forti dominanti cromatiche o con pessimi contrasti. Concluso il corso avrai piena sicurezza su tutto ciò che c’è da sapere sulla post-produzione e in più avrai anche un tutor che resterà a tua disposizione per tutto il tempo che vorrai.
Hai capito bene, io resterò a disposizione per sempre per qualsiasi confronto e per qualsiasi consiglio di cui avrai bisogno.
“Ogni volta che impariamo qualcosa di nuovo, noi stessi diventiamo qualcosa di nuovo.”
Temi trattati
Cosa ti serve?
Per svolgere il corso non è richiesto nulla in particolare, è aperto a tutti.
Dove farlo?
Puoi svolgere il corso direttamente da casa tua, tramite Skype. Condividendo il mio schermo vedrai tutto quello che succede sul mio PC e saremo collegati telefonicamente dalla chiamata vocale di Skype, sarà proprio come se fossi accanto a me.
Quando?
Puoi scegliere la data e l’orario che preferisci. I corsi sono individuali e estremamente personalizzabili. Contattami subito e richiedi la disponibilità per la data e l’orario più comodo per te.
Con chi?
Il tuo docente per questo corso sarà Michele Bavassano, fotografo professionista specializzato nella post-produzione in fotografia naturalistica.
COSTO
399.00€ con Sharon Vanadia
449.00€ con Michele Bavassano
DURATA
3 ore – Due lezioni da 1,5 h
INFO
Non conosci Photoshop?
Credi di non avere nessuna competenza e hai paura di non riuscire ad ottenere il risultato sperato?
Non preoccuparti.
Ora è possibile prenotare una lezione aggiuntiva proprio sulle basi di photoshop. In questa lezione andremo a vedere insieme le funzioni basilari dei software utilizzati durante il corso.
In questo modo aggiungeremo al tuo corso completo un corso base a soli 50.00€
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Michele Bavassano